突然对李碧华这个人感兴趣是因为这部电影，虽然不曾真正地读过她的文字，但总觉得她的笔端会流露出一种看破了炎凉的世态的冷漠和嘲讽，隐藏于其中的，却是一颗敏感而执着的心。　

　　这个时代的许多人都开始懂得用冷漠来保护自己，因为怕受到伤害，我们往往先学会怀疑再试着去相信，先学会拒绝才小心翼翼地去追求。我想在感情上，李碧华该是怀疑主义者，或许大多数人都是，如同我自己。　

　　以前不知道为什么那么喜欢拒绝，为什么那么不敢轻易地付出感情，在看到《胭脂扣》的那一刻，我明白了原因。曾经那么深爱着的两个人，爱到了可以同生共死的境地，最终却还是免不了背叛，又何况是我们这种易受诱惑的普通人？　

　　不知道是原著本就如此打动人心，还是影片本身的独特魅力，那以后想起李碧华，脑中总会浮现出两种颜色：淡淡的、哀怨的蓝，凄美的、神秘的紫。　

　　一个简单的关于爱与背叛的鬼故事，却可以被演绎得如此凄婉而苍凉。帷幕在醉生梦死的欢场的喧哗中拉起，梅艳芳男装却不失儒雅的亮相，妩媚的风情在她眼角和指尖缓缓流过，那是种别样的惊艳。张国荣微微惊诧却又了然于胸的微笑，若有若无地弥漫在他眼神里、浮动在空气中，像要流于无形却又仿佛还可以捕捉。　

　　原来这才是缘。　

　　一个欢场中的当红女子，一个出身豪富的俊俏子弟，如花与十二少的相逢是那样地偶然却又无从回避。那一刻目光的交会，在彼此心中该感受到如生似死的漫长吧？　

　　两个人都是做惯了戏的人，都善于伪装和保护自己，可是从何时开始都渐渐当真？　

　　对于如花，心中越是执著于爱，在不能完全放心地交托这份感情之前，或许越是惯于用坚硬的外壳来掩饰自己。因为她比谁都更清楚，冷漠外表下真实的自己才最柔软而易受伤害。　

　　于是同现代人一样，当爱情缺乏安全感的时候就用种种的方法给对方以爱的试炼，考验对方的耐性，消磨对方的激情。　

　　而十二少的耐性比绝大多数人都好得多，半日半日地被晾在一旁，领略她的无情与冷漠，却仍只是微笑。现代人已很少能有这种坚持。这样的试炼对谁来说，都已足够。　

　　于是如花不再是欢场上玩弄男人于股掌间的风月老手。当一个渴求爱情的女子获得爱时，爱情就会成为她的全部。如今，她只是一个普通的痴情女子，深爱着，并坚信不疑。　

　　身份的悬殊与生活的窘迫，终于让梦想粉碎于现实之前。故事的发展太必然了，那么深爱着的两个人，不能同生，就只有选择共死。　

　　那一夜，他们相约于地下。俗手的故事到此就该落幕了，李碧华却不，她还要把这份感情辦碎了，放在纤毫必现的显微镜下透彻地看个清楚，因为她不敢相信这爱情的完美和真实。　

　　所以从另一种角度来说，怀疑主义者其实又是完美主义者。因为太渴望、希冀完美，所以容不得有些微的残缺，总是一试再试，却还是不能完全地肯定与相信。　

　　上穷碧落下黄泉，真相随着已成游魂的如花的上下寻觅逐渐浮出水面。为什么她在黄泉路上等了几十年，却一直等不到与她约好的那个人？一定有什么地方出了错。是谁在阻止他与她的相逢？　

　　可是到最后，原来只是他在最后的那一刻胆怯了、背叛了。对于他，爱情终于还是敌不过死的痛苦和对生的留恋。她死了，可是他却宁愿苟活下去，因为他再鼓不起当初的那份勇气。　

　　爱情的完美被刻下了如此深的伤痕，李碧华却还不肯罢休，一定要再添上最辛辣的一笔。原来，她也早已怀疑过、觉察出他的可能的不忠与背叛。在她的爱情还最炽热的时候，他的爱却已因外界的原因而开始动摇，追求完美的她不能容忍这一切的发生，也许，在爱还最热烈的时候死去，不失为保留完美的一种手段。　

　　他们相约吞烟自尽，可是她又悄悄在他的酒中下砒霜。她该有预感他会后悔吧？果然，他侥幸不死，就再没有胆量去实践诺言。如花曾通过种种的考验，以为这个人的感情已经可以完全把握，这才敢付出自己的真心，谁知最后,却还是无从捉摸。　

　　记起十二少曾为如花写的一副对联：“如梦如幻月，若即若离花。”他当时是感慨她的不可把握，感情的若即若离。可实际上真正如梦如幻、若即若离的，却是他自己的感情。如花一度以为自己了解了，其实还是相隔太多。　

　　这世界上最难把握的，无非人心、人情而已。　

　　看到最后，大梦初醒的如花终于见到垂垂老矣的十二少，不禁为之潸然而泪下。当年一掷千金、风流俊雅的翩翩俗世佳公子，却被岁月淘成腰弓背驼、寄人篱下的孤独老朽，再见到光彩夺目一如往日的如花，那一瞬，他的心中会是何种滋味？　

　　“如花！”声嘶力竭的挽留声后是弹指匆匆即过的似水流年，是如花失望而又如释重负的决绝的背影，是一生孤寂到老的无穷悔恨，是……　

　　那么多的感伤和绝望如雾袭来，如如花转头即逝的背影后留下的苍茫的夜色。　

　　那夜色，弥漫着蓝和紫的味道，丝丝缕缕渗进人心里。十二少昏花的老眼后分明透出年少时的幻影，而我们，或许也开始回想起从前。